有人说，诗歌的世界是一个独立的空间。当我们在阅读他人中书写自己的时候，一道沟通古今的桥梁便搭建了起来。在诗歌的世界里，诗人George Szirtes就像一位建筑师。对他而言，诗人就是与伟大的鬼魂对话——穿越时空与年华，开启一场精神、信仰的交流。

《冬日摄影师》是他得力作品之一。在作品中，George Szirtes变身为鬼魂，追踪母亲的行迹，模仿他母亲的职业——摄影师，并以这样一种方式与过去的母亲进行灵魂上的沟通。他经常在自己的作品当中“穿梭”，就像一只迁徙的鸟在飞翔途中书写，在沉睡过程思考。阅读他的作品，你会发现他对诗歌文学的热爱，那是天空、大地以及记忆的载体。

George Szirtes也极其注重诗歌的结构与音律。你时常会惊叹于其诗歌作品在节奏把控下所带来的冲击。就好比《水》中前短后长的音律性安排，在阅读时就能带来诗句如水般流动的感受。用他自己的话来形容，写诗便是“搭建它，挖掘它，延伸它，再加上一层楼，接出一间屋子，然后就去大楼的另一部分。”唯有建筑诗歌、构造诗歌，再将诗人的思想倾注其中，我们才能阅读到富有生命的诗歌。一遍遍地阅读他的诗，你能感受到自己像步上环绕的阶梯一般，与他的灵魂愈行愈近。

诗歌在文学中的重要性始终如一，只是人们与诗歌的距离有远有近。George Szirtes始终坚信诗歌是为全人类所承认的，并与我们的生活紧密联系着，在他的作品中亦不乏对生活的思考体会。“没有一个愿望，没有痛苦的信仰，使我们真实。”《玫瑰刺》中，原本翠绿平滑的花茎裂开伤口长出如三叉戟般锋利的花刺就成了玫瑰开花必承受的痛苦的信仰；《Housing Estate 》中无法看见远方故事的窗口便铸造了光秃山脉中寂寞的房地产。读一首George Szirtes的诗，你就像在看一个故事，欣赏一段风景。

“如果你在城市行走，你就能感受到它的震动。那地铁线就像历史，地面的街道就像皮肤，你可以感觉那条线在穿过。”

George Szirtes，一个用诗句书写生活的诗人，在他的诗歌中，我能感知到快速飞行的列车，穿过自己沉睡的身体，击中我从未感知到的角落，唤醒生命未知的想象。我想，这大概就是他的作品最动人的地方了吧。